Å se diktafonen som ligger ved siden av iPhone på bordet, spør solisten til SBPCh-gruppen Kirill Ivanov: "Hva, av sikkerhetsmessige årsaker, vil vi skrive i to på en gang?" Tidligere er Kirill ikke bare en musiker, men en korrespondent og journalist, så det er ikke tilfeldig at han smiler til opptakeren. For tiden blir ikke gruppen hans SBPCh - "The Biggest Prime Number" - lei av å gi ut singler, album og ironiske klipp, og neste år feirer det 15-årsjubileum. Hver forestilling av disse musikerne er ikke som en annen, hver tekst er som den forrige. Nøyaktig og behendig fanget fra observasjoner av i dag, har setninger for lengst blitt til virkelige manifest. Det vil være mulig å bli overbevist om dette på konsertpresentasjonene til det nye albumet "All the same" i Moskva og St. Petersburg.
Siden albumet på en eller annen måte er afrikansk, foreslår jeg at du starter samtalen bare fra Afrika. Hvordan dukket det opp i sammenheng med SBPC-gruppen?
For mange år siden ble jeg forelsket i afrikansk musikk. Sannsynligvis skjedde det på en eller annen måte av seg selv. Da jeg vokste opp hadde jeg denne binære oppfatningen. Det var enten popmusikk eller rock. Popmusikk virket for meg en for lav sjanger, og min snobbete oppfatning forhindret meg i å bli forelsket i den - jeg ville ikke knytte meg til den. Når alt kommer til alt, når du er tenåring, definerer du deg selv gjennom musikk. I russisk rock er hele sannheten skjult, all smerten, alt som plager en person som er ti år gammel, men samtidig manglet jeg alltid noe spor i det, en kombinasjon av bass og trommer. Så fikk jeg jobb i en musikkbutikk og begynte å lytte til mange ting som jeg aldri hadde mistenkt før. Og jeg oppdaget dette sporet i afrikansk musikk: alle slags etiketter dukket opp som er engasjert i nyutgivelse, finner sjeldne plater. Så var det - fortsetter det fortsatt - jakten på disse sjeldne tingene,"Skjulte skatter". Jeg hører på mye av dette, og jeg har alltid ønsket å innlemme denne stemningen i vår egen musikk, for på en eller annen måte å bli med. Jeg drømte om å spille inn et album i Afrika, og jeg liker virkelig denne typen turisme eller reiser, når du kommer et sted ikke bare sånn, men på forretningsreise jobber du og parallelt, nesten ved et uhell, lærer du noe om byen i hvilken du er du er. I dette tilfellet er det ingen tung, hverdagslig, utmattende (i alle fall for meg er det slik) plikt - å på en eller annen måte underholde meg selv mens jeg reiser hele dagen, å finne på noe for meg selv, å se på noe. Generelt fortalte jeg Katya, lederen vår, om drømmen min, og på en eller annen måte, som du ser, gikk alt til rette. (Ler.)engasjere deg på en eller annen måte. Jeg drømte om å spille inn et album i Afrika, og jeg liker virkelig denne typen turisme eller reiser, når du kommer et sted ikke bare sånn, men på forretningsreise jobber du og parallelt, nesten ved et uhell, lærer du noe om byen i hvilken du er du er. I dette tilfellet er det ingen tung, hverdagslig, utmattende (i alle fall for meg er det slik) plikt - å på en eller annen måte underholde meg selv mens jeg reiser hele dagen, å finne på noe for meg selv, å se på noe. Generelt fortalte jeg Katya, lederen vår, om drømmen min, og på en eller annen måte, som du ser, gikk alt til rette. (Ler.)engasjere deg på en eller annen måte. Jeg drømte om å spille inn et album i Afrika, og jeg liker virkelig denne typen turisme eller reiser, når du kommer et sted ikke bare sånn, men på forretningsreise jobber du og parallelt, nesten ved et uhell, lærer du noe om byen i hvilken du er du er. I dette tilfellet er det ingen tung, hverdagslig, utmattende (i alle fall for meg er det slik) plikt - å på en eller annen måte underholde meg selv mens jeg reiser hele dagen, å finne på noe for meg selv, å se på noe. Generelt fortalte jeg Katya, lederen vår, om drømmen min, og på en eller annen måte, som du ser, gikk alt til rette. (Ler.)I dette tilfellet er det ingen tung, hverdagslig, utmattende (i alle fall for meg er det slik) plikt - å på en eller annen måte underholde meg selv mens jeg reiser hele dagen, å finne på noe for meg selv, å se på noe. Generelt fortalte jeg Katya, lederen vår, om drømmen min, og på en eller annen måte, som du ser, gikk alt til rette. (Ler.)I dette tilfellet er det ingen tung, hverdagslig, utmattende (i alle fall for meg er det slik) plikt - å på en eller annen måte underholde meg selv mens jeg reiser hele dagen, å finne på noe for meg selv, å se på noe. Generelt fortalte jeg Katya, lederen vår, om drømmen min, og på en eller annen måte, som du ser, gikk alt til rette. (Ler.)
Tross alt, i tillegg til å skrive albumet i Cape Town, bestemte du deg også for å skyte en dokumentar om eventyret ditt parallelt?
Ja, og vi var veldig redde for at det ville være et slikt kolonialt syn. Hvite dudes kom til Afrika og der: "Å, se, hva en utrolig eksotisk." Cape Town er faktisk en veldig fasjonabel, veldig opplyst by, det er mye av alt. Dette kan sannsynligvis måles på antall vegetariske kafeer, og det er flere av dem enn i Moskva. (Ler.) Han er sannsynligvis den mest like … Jeg er ikke en LA-fan, men det er en så kul LA. Så vi filmet denne dokumentaren og spilte inn et album der.
© Georgy Kardava
Forberedte du deg på turen musikalsk på forhånd, eller var det en plan - å komponere alt på stedet?
Da vi ankom hadde vi allerede forberedelser, men det skjedde noe som jeg alltid drømmer om: det var et ønske og mye energi å komme med sanger. Vi skrev mange ting der, vi gjorde mange ting bare fra bunnen av - og det hele skjedde i farta. Vi var i Cape Town i 18 dager, og samtidig følte jeg utrolig entusiasme hele tiden, jeg ventet alltid på muligheten til å gå i studio. En annen veldig kul ting er holdningen til lokale musikere til det de gjør. De var oppriktig glade for oss, selv om de ikke kjente oss, er vi uforståelige, rare. Hvis du kommer til et studio i Russland, og hvis du har invitert musikere, er de vanligvis utrolige fagpersoner som samtidig kommuniserer litt gjennom leppene … Og det er en helt annen holdning. Vi gikk i gatene, pratet med folk, dro til lokale konserter - og det virker for meg at musikken klarte å formidle, vel,Noe av denne munterheten eller noe, mens albumet paradoksalt nok i stor grad handler om døden. Det er noe afrikansk i musikken, og russisk i ordene, og så kom alt sammen.
Afrikansk kultur har en ganske spesiell holdning til temaet død, som er veldig forskjellig fra vår.
Vi har nettopp skutt en video om dette. I Russland er denne holdningen veldig vanskelig. Døden her er en ting som ingen forbereder seg på noen måte for, som om det er noe som skjer med andre, men aldri med deg. Dette er på den ene siden. På den annen side er det dette som skjer med alle, og dette er alltid veldig vanskelige og dystre ting. Hvis du var på en begravelse i Russland, så vet du selv hvordan alt ser ut. Først er dette avskjedshaller på sykehus, deretter alt mørket av begravelser, markeringer, sørgende og så videre. Dette er en slik måte å oppleve sorg på, når du senker deg helt til bunns, som om du sier "det er det, det blir ikke mer liv." Og så, sannsynligvis, starter du fra bunnen.
Coveret til singelen "Tenderly" ble tegnet for oss av en veldig kul artist fra Ghana. Han lager plakater og filmplakater, og maler også kister. Du kan for eksempel bestille en andeformet kiste. Eller du var for eksempel skomaker, og da vil kisten bli laget i form av en stor støvel - fargerik, munter. Sannsynligvis vil jeg at min egen begravelse skal være slik at det var en slags feriefølelse i den, at noe endte, men noe annet begynte sammen med det. Et interessant paradoks: til tross for at vi har et ortodoks land - en person døde og gikk til himmels, syntes han ikke å dø, hvis du ser på det fra kristendommens ståsted, men alt som skjer ved begravelsen viser det motsatte - en utrolig tragedie. Og selv om albumet "All the same" handler om døden generelt, ser det ut til at sangene våre er mer sprøe enn mørke. De er som på skolen - en fløyte for redsel, denne typen.
Vi begynte å snakke om hvor mange ting som ble oppfunnet under stykket, rett i Cape Town. Det er mange inviterte lokale artister på dette albumet. Viste de seg også i øyeblikket?
I min verden er alt det mest verdifulle født av en slags skravling, dritt, delirium, tulling. Det ser ut til at de viktigste tingene oppstår, vel, åpenbart ikke fra et sete med rynket panne. Det var veldig lett for meg å jobbe med disse menneskene. For eksempel kom Sandy B. for å besøke oss. Han visste ingenting om oss, vi skrev bare til ham "kom" fordi vi ønsket å finne på noe sammen. Hans arbeid er kjent for et relativt par tusen mennesker, og han selv er veldig beskjeden. Men så kommer han, går inn i studioet med mørke briller og sier:”Unnskyld meg for å bruke briller, men jeg vet at stjerner og kjendiser gjør dette, de bruker briller overalt. Tilgi meg, vær så snill, men det er derfor jeg også vil være i dem. " (Ler.) Og så lyttet han til sangene og sa straks: “Å, kult! La oss gjøre det. " Og så begynte han å danse, hoppe, skrev en tekst på en time, kom opp med en melodi, skrev den ned,innspilt dobbel, roper. Dette er en utrolig kapasitet for arbeid og evnen til å bli båret, umiddelbart plukke opp. Jeg kommer sjelden over dette, samtidig motløs og fascinert. Vi klarte å gjøre alt på en time, kan du forestille deg? Og han kom ut på slutten av den timen, da han hadde spilt inn to sanger, og sa: “Så vel, hva? Hva blir det neste?" Jeg svarer: "Vel, det er det." Og han: “Vent, hvordan har alle det? Jeg var fast bestemt på å gjøre noe annet. " Slik inkludering og åpenhet er selvfølgelig overraskende for oss - for en russisk person som er knappet opp i begynnelsen. Og når stemmen til Sandy B dukker opp, kan den ikke annet enn å påvirke stemningen i sangen. Eller når en 70 år gammel perkusjonist begynner å slå den ene pinnen mot den andre, kan den ikke annet enn overføres. Jeg vet ikke hvordan det fungerer, men det dukker opp mellom notene, mellom målene. Jeg håper at etter ti år, å glemme albumet helt,uten å lytte til den hele tiden, så vil jeg slå den på og høre nettopp det.
Sangene våre er mer sprøe enn mørke. De er som på skolen - en pisk for redsel.
Ja, men hvis vi kommer tilbake til spørsmålet om den rynkete pannen? (Ler.) I ethvert kreativt arbeid er det også en konstant, rutinemessig del - øvelser, refleksjoner, en slags daglig rutine. Imidlertid er det eksempler når alt er født ut av kaos. Hvordan har du det med det?
Når jeg ikke har konsert, går jeg i studio for å jobbe hver dag. Det at dette ikke skjer hjemme er en viktig del av rutinen. Siden jeg fikk et studio har livet mitt forandret seg radikalt og til det bedre. Jeg drar dit for å jobbe og gjøre det som er relatert til musikk. Hver dag, selv om det ikke er humør, vet jeg at det vil være noe nytt som jeg ikke har gjort ennå, jeg kan prøve det, og det vil være nyttig for meg i alle fall, jeg vil lære noe nytt, noe nytt jeg Jeg tenker på det, og denne ferdigheten vil være nyttig for meg et eller annet sted. Det viser seg at jeg reiser meg, spiser frokost og går i studio, der jeg sitter i seks til syv timer. Og så henter jeg Vasya fra skolen.
Når det gjelder tekstene, er det ikke noe slikt at jeg setter meg ned for å skrive dem med vilje. Jeg tilbringer bare tiden min sammen med dem. Jeg har et dokument på telefonen der jeg hele tiden skriver ned setninger som jeg har hørt et sted, tenkt på, lest. Jeg tenker hele tiden på dem, de spinner på en eller annen måte i hodet på meg. Noen ganger skriver jeg hele teksten med en gang. Noen ganger er det bare nok en setning som er kombinert med musikken, så det kommer sammen at det blir en sang. Jeg legger uendelig til i denne filen, den er gigantisk. Den består av en sky av kvadrater, noen ganger bare hele tekster, noen ganger individuelle ord eller uttrykk, som av en eller annen grunn i det øyeblikket overrasket meg, imponert, virket viktig og nøyaktig. Ofte er dette sitater fra et sted. Jeg lytter hele tiden, ser på meg selv og verden rundt meg. Jeg vet ikke hvor universell denne metoden er, men jeg har den slik.
© Georgy Kardava
Et trivielt spørsmål, men er det mulig å på en eller annen måte utvikle denne overholdelsen, lære å legge merke til noe både i deg selv og rundt deg?
Jeg tror du kan utvikle hva som helst. Det er mennesker som har et utrolig øre for russisk, og dette merkes umiddelbart i skrivingen. Vel, det er for eksempel Vladimir Georgievich Sorokin. Forresten, i et intervju sa Sorokin en veldig kul ting at talent er som en hund, du må ta vare på det. Sannsynligvis trenger du en slags minimal disposisjon, men da … Jeg vet ikke, som barn likte jeg ikke veldig godt å lese, men nå har jeg et utrolig behov, det bryter meg hvis jeg ikke leser minst en og en halv time om dagen, føler jeg meg dårlig.
Hva leser du nå?
Jeg har nylig lest ferdig Dan Viletas kule roman Smoke, og jeg anbefaler den til alle. Det er som en stilisering under den viktorianske romanen og under Dickens, det handler litt om en alternativ virkelighet - England på 1800-tallet, der alle mennesker, når de tenker på noe syndig, røyker. Og London i denne forstand er en veldig skitten by, hvor alt er i røyk, noe som betyr i vice. Aristokrater skiller seg ut ved at de må holdes tilbake, og deres ideal er aldri å røyke, dette blir undervist i skolene. Teatre og bøker er forbudt der, fordi de er en kilde til last, du røyker fra dem. Dette er faktisk en gjennomtenkt metafor for hvordan stivhet og avskjæring av følelser fra deg selv gjør deg rett, men følelsesløs. Så viser det seg at aristokrater har spesielle forberedelser som gjør at de ikke kan røyke, noen karameller som fjerner røyk, de kan kjøpes for store penger. Og samtidig er det ting når du kan inhalere røyken fra alle lastene på en gang. Og nå leser jeg den skandinaviske romanen Boil the Bear. Den er skrevet på historisk og veldig sunt språk, veldig bra.
Jeg vil gjerne spørre om en bestemt tekst. Sangen "Tired" begynner med ordene "Tired, lei, lei deg. Sliten, sliten, lei av dere alle. Gå bort, gå bort, gå bort, vær så snill å gå bort. " Og det er ikke en overraskelse, som begynte å finne på hver av denne teksten og dens sammenhenger for seg selv. Noen på denne måten adresserer hele året, noen merker politiske overtoner, og så videre.
Zheka (Evgenia Borzykh, vokalist i gruppen, skuespillerinne og sanger.) Er et geni, hun tok med seg dette refrenget, denne melodiske kroken, og så begynte vi å utvikle temaet. Dette er en så merkelig dialog med henne. Her var hun lei av noen, og jeg er den som gadd, en så løs fyr som fikk beskjed om å ha det gøy, og det vil han. Det er en veldig tynn linje mellom noe helt hul og meningsløst og noe som holder formen, men du kan fylle det med betydningen din. Og jo flere av disse betydningene, jo flere muligheter for tolkning, jo bedre - vel, det virker for meg slik. Det er en linje der: "Jeg er kongen av nuller … null med tusen nuller" - og umiddelbart begynte mange å virkelig snakke om politikk. Vel, ok, kult, det er et slikt år nå. Har du sett en morsom vits på Twitter? "Parfenov" forleden "blir lei av å gjøre." Og han svarte: "Det er fortsatt en del av året igjen, men jeg vil." Vel egentlig,hver dag skjer det en slags galskap.
Det kan ikke sies kort: vi gjetter på tekstene til SBPCh
© Georgy Kardava
Følger du agendaen nå, eller prøver tvert imot å distrahere deg selv fra den, flytte bort?
Ikke egentlig. Vel, det er ting som, som i "Black Swan" ("Black Swan. Under the Sign of Unberedability" - boken til Nassim Taleb), vil de fortelle deg alt. Jeg avinstallerte Meduza-applikasjonen for ikke å komme inn, men jeg følger og ser fremdeles. Før hadde jeg ikke kommet inn på flere uker, ikke sjekket hva som skjedde hvor. Fordi det ikke skjedde noe interessant hver dag, og til og med nå, men nå er det vanskelig å ikke følge med. Generelt er det veldig kult å gå rundt, ta en tur, se seg rundt. Flott - perfekt. Du har ikke telefon, du bare kjører, og vinden er i hodet ditt. Dette er en veldig lykkelig tilstand som må vernes og pleies i seg selv. Muligheten til å bare bruke fryktløs tid alene med deg selv er veldig verdifull. Av en eller annen grunn vil folk hele tiden børste det av, og jeg også ofte, men dette er veldig viktig.
En tilstand der du glemmer angst i det minste en stund? Du vet, det er en slik meme, der følelsesspekteret er oppført på 15 - vel, det er kjærlighet, lykke, tristhet. Og ved 30 - angst, angst, angst.
Jeg tenkte mye på det og snakket med vennene mine. En av vennene mine, veldig kult, sa at vi generelt er den første generasjonen som direkte møtte følelsene deres. Foreldrene våre var opptatt med alle slags kamper: å overleve, tjene penger, spare opp. De hadde ideen om at alt skulle komme senere, senere. Veldig forståelig: nå, ikke før, men en gang senere kommer du løpende et sted og da vil det være mulig å tenke på følelser, for nå er det rett og slett ingenting å spise, eller de dreper deg, eller du forstår ikke hvilken verden du er i. Og så begynte 2000-tallet. Jeg tror det var mange ting som umiddelbart kom sammen: den enorme ankomsten av all positiv psykologi i Russland, den utrolige lidenskapen for dette, og samtidig den enorme verdien av en slik kategori som romantisk lykke. Mens alt rundt verden smuldrer, har ideen om "kjærlighet" en enestående verdi. Selv om Tinder er i nærheten,og ekteskapsinstitusjonen er fullstendig ødelagt. Dette betyr at kjærlighet i den forstand som den dukket opp blant forfatterne av det 19. århundre, si, ikke lenger eksisterer. Vi må se på det annerledes. Dette gir opphav til forvirring også. Verden endrer seg så raskt at et stort antall holdninger der vi vokste opp, foreldrene våre vokste opp, viser seg å være helt meningsløse. Og hvordan ikke bli forvirret?
Og hva gjør vi alle med det?
Det virker for meg først og fremst at det viktigste er å ærlig se i speilet. En veldig komplisert ting. Ikke forbann deg selv, ikke skjenn, ikke skyld, ikke ros. De er alle en type problem. Ikke bli fornærmet uendelig i det hele tatt. Voksne blir fornærmet av alle hele tiden. "Han fornærmet meg." Vel, hvordan kan dette være? Snakke. Men det er vanskelig. Jeg gjentar at vi fortsatt bor i et land der det ikke alltid ble akseptert å uttrykke følelser på en eller annen måte, der alt måtte være i henhold til noen regler, der det var skummelt å være annerledes, hvor man til og med kunne dø for det. Og fremdeles. Men du må gi opp ideen, en av de mest skadelige, om at du kan tåle nå, og det vil være noe videre, at det er et poeng der du vil komme løpende - og alt er bra der. Det vil aldri være der, men du kan tenke på hvordan du får litt glede nå og her,å glede deg selv med noe - hvis det er veldig grovt formulert. Og vi tenker alltid at et eller annet sted vil det være bedre, noe vil skje - og alt vil være bra.
“Det er bra der vi ikke er. Hvor er vi, er det farlig?
(Sitat fra SBPCh-sangen "All the same".)
Ja, ja, noe sånt.
RBC Style-redaksjonen vil takke Richter-rommet for deres hjelp med filmingen.
Patti Smith: "Å skrive for meg er en form for bønn."